‘모나리자’ ‘자화상’ ‘천지창조’ ‘수련’…. 교과서를 통해 한 번쯤은 봤을 명화들이다. 하지만 색상과 구도, 인물, 시대적 배경, 사조 등 그림 속에 숨겨진 코드를 얼마나 이해할까? 아는 만큼 이해하는 문화적 충만은 물론 내 아이의 생각을 확장해줄 텍스트로도 유용한 것이 바로 명화다. 갤러리 찾아 먼 발치서 수 초 머물다 돌아오는 식의 감상법은 이제 그만. 어렵고 딱딱하고 아는 사람들만 아는 작품으로서가 아니라 말랑말랑 내 아이의 생각을 열어 창의력ㆍ상상력을 키워주고, 내 아이가 만만하게 갖고 놀 수 있는 명화 활용 가이드!!


명화, 아이들의 생각 열기에 유용한 텍스트?

명화는 작가의 열정과 정성이 응축된 결정체이기도 하거니와 화가가 머물렀던 시공간적 의미와 가치를 고스란히 담고 있다. 신화ㆍ성서의 현장을 그대로 보존하고 있는 작품이 있는가 하면 개인의 삶에서 얻어지는 희로애락을 진솔하게 묘사한 작품도 많다. 미술적 가치는 물론 수학ㆍ과학ㆍ기하학 등 당대의 발전상을 엿볼 수 있는 작품도 부지기수. 이 때문에 성인들에게 문화적 소양을 축적할 기회를 제공함은 물론 아이들에게 다양한 교육 효과를 기대할 수 있는 거대한 텍스트로써 손색없다.

명화, 눈으로만 본다?

하지만 아이뿐 아니라 어른들에게도 명화는 좀처럼 쉽지 않다. 일정 거리에서 작품을 몇 초 보는 것만으론 작품을 이해했다고도 볼 수 없다. 명화를 좀 더 적극적으로 이해하기 위해 다양한 활동을 적용해보면 어떨까? 작가를 흉내 내보고, 명화에 사용된 미술기법을 직접 체험해보고, 찢고 오리면서 명화를 장난감처럼 갖고 놀아보자. 명화에 한 발짝 다가서고 이해하려는 적극적인 시도가 되는 셈. 이를 통해 다소 지루하고 딱딱한 명화들이 장난감마냥 친근하게 다가온다. 

인터넷과 프린터를 적극 활용할 것. 서양의 명화를 중심으로 다양한 작품해설과 도슨트 프로그램을 운영하고 있는 이지움(http://www.easyum.co.kr) 사이트를 주목할 것. 작가나 시대, 예술가별로 주요 작품을 검색하는 기능이 있어 유용하다.

 
어떤 명화가 유용한가?

동서양을 막론하고 어떤 그림이라도 좋다. 연령대별 아이들이 관심 갖는 분야를 선정하고 적합한 작품을 선택하는 것이 우선. 가령 그리스ㆍ로마 신화에 관심 갖는 아이라면 보티첼리의 ‘비너스의 탄생’, 미켈란젤로의 ‘최후의 심판’, 루벤스의 ‘파리스의 심판’ 등 르네상스ㆍ바로크 시대의 유명 작품이 유용한 교재가 될 수 있다. 신화의 교훈과 화가의 생각을 접목해 설명하면 아이들은 이야기에 쉽게 빠져들게 된다. 무의식중에 명화의 색채가 전달하는 감동을 느끼게 되는 것. 단, 연령대별로 아이가 소화하기 어려운 주제를 단지 명화라는 이유로 교육하는 것은 삼갈 것.


유아ㆍ초등 저학년은 감각에 충실한 활동을!

명화는 자체가 갖고 있는 색감과 구성만으로도 이야깃거리가 충분하다. 유아나 초등 저학년 아이들이라면 이를 적극 활용한 감각 활동을 구성하도록 한다. 이때 재미는 필수. 숨은 그림 찾기나 퍼즐 맞추기 게임은 아이들이 놀이를 통해 명화를 경험할 수 있는 프로그램. 일례로 피터 브뢰겔의 ‘어린이들의 놀이들(Children's Games)’엔 수십 가지 놀이가 묘사돼 있다. 말타기, 굴렁쇠 돌리기, 오래 버티기 등 놀이를 하나하나 찾아볼 것. 명화를 9~16개의 조각으로 분할, 재구성해 보는 퍼즐게임은 어떤 작품이라도 적용할 수 있다. 명화를 보고 자기 작품을 그려보게 하는 것도 재미있다. 모네의 ‘강’ 같은 작품은 끊긴 배경을 확장해 그림을 그리면서 아이들의 상상력을 자극할 수 있는 작품.

고흐의 ‘아를의 고흐의 방’은 원근의 개념을 일깨워주기에 유용한 명화로 꼽을 만하다. 한 장엔 작품 배경만 남기고, 작품 속 가구들을 하나씩 오려낸다. 원근의 원리를 설명해주고 가구를 배경에 다시 배치해보게 한다.