초등 고학년 이상은 신화ㆍ역사 위주의 작품 해설을

초등 저학년까지는 손과 눈 등 오감을 활용한 감각놀이를 즐긴다지만 초등 고학년까지 그럴 수는 없는 노릇. 이맘때 아이들에겐 그림 속의 숨은 이야기를 끌어내 재미있게 작품해설을 해준다면 명화에 대한 거리를 좁힐 수 있다.

초등 고학년 아이들은 신화나 역사 등에 많은 관심을 갖는다. 한스 홀베인의 ‘대사들(The Ambassadors)’엔 보는 각도에 따라 물건의 모양이 달라지는 외상의 개념을 포함해 그림 속에 숨겨져 있는 다양한 수학 과학 물품들에 대한 이야기로 확장할 수 있다. 화가가 그림 안에 들어가 있는 벨라스케스의 ‘시녀들(Las Meninas)’은 추론감각을 키우는 텍스트로 유용하다. 이 작품엔 화가 자신과 캔버스, 모델 등 그림의 3요소가 다 들어가 있다. 왜 화가 자신을 그림에 넣었는지, 마그리트 공주가 누구를 보고 있는지 등 그림 속 코드를 아이들에게 질문하면서 이야기를 풀어나간다. 초등 3~4학년들 자녀들에게 시도해볼 만하다.

피터 부뢰겔의 ‘네델란드 속담(Netherlandish Proverbs)’엔 우리 문화권의 속담과 유사한 150여 가지 상황이 묘사돼 있다. ‘낫 놓고 ‘ㄱ’자 모른다’ ‘소 잃고 외양간 찾는다’ 등 우리 속담 카드를 그림 옆에 붙여놓고 해당하는 장면을 찾아보게 하면 어느새 그림에 푹 빠져 있는 아이들의 모습을 발견하게 될 것이다.

작품과 비슷한 콘셉트의 음악을 들으며 감상하도록 하는 것도 좋은 방법. 일례로 마네의 ‘피리 부는 소년’을 감상할 땐 드가의 ‘무용수’가, 고흐의 ‘자하상’ 앞에선 돈 맥클린의 ‘빈센트(Vincent)’를 곁들인다면 작품에 대한 이해는 훨씬 넓어지지 않을까? 색 분할을 외친 모네와 이와 상반된 고갱의 작품을 대비시키며 작가와 작품세계에 대해 토론해 볼 수도 있다. 


Tip!  주제가 풍부한 명화들

르네상스 회화: 산드로 보티첼리의 ‘비너스의 탄생’ ‘프리 마벨라’ ‘비너스와 마르스’, 레오나르도 다빈치의 ‘최후의 만찬’ ‘모나리자’, 미켈란젤로의 ‘천지창조’ ‘최후의 심판’, 라파엘의 ‘아테네 학당’, 티치아노의 ‘바쿠스와 아리아드네’ ‘비너스와 아도니스’, 얀 반 아이크의 ‘아르놀피니 부부의 결혼 서약식’ ‘롤랭 재상과 함께 계신 마돈나’ 등

바로크 회화: 피터 폴 루벤스의 ‘파리스의 심판’, 한스 홀바인의 ‘대사들’, 벨라스케스의 ‘라스 메니나스’, 렘브란트의 ‘야간 순찰대’, 니콜라 푸생의 ‘사비니 여인의 납치’, 자크 루이 다비드의 ‘나폴레옹 황제의 대관식’ 등

인상주의 회화: 클로드 모네의 ‘양산을 든 여인’ ‘수련’, 빈센트 반 고흐의 ‘아를의 고흐의 침실’, 폴 세잔의 ‘사과 정물’ ‘자화상’ 등

글  문금옥 기자 ㅣ 도움말 윤운중 이지움(www.easyum.co.kr) 기획실장